Wish no Friki Blog

La segunda entrega de Kingdom Hearts era un título creado originariamente para GBA y de la que hace no demasiado se hizo un port para PS2.

Este juego nos cuenta un episodio muy interesante en la historia de algo que ocurrió un día que Sora apareció por el Castillo del Olvido. Día en que empezaron a saberse cosas de una extraña organización, llamada la Organización XIII, donde había trece miembros conocidos como los Nobody (Incorpóreos) y que tienen una misión muy importante para hacerse con el Kingdom Hearts.

Lo más irónico y paradójico es que los Heartless (Sin Corazón) de los que ya había constancia desde el anterior título, no poseen cuerpo, sólo corazón y devoran las emociones y corazones de aquellos que se adentran en la oscuridad o a los que la misma les consuma por dentro; mientras que los Nobody (Incorpóreos) precisamente lo único que tienen es un cuerpo físico sin corazón o alma en su interior.

Al mismo tiempo, cada uno de estos seres nace por una razón distinta, siendo bastante más interesantes los Incorpóreos porque siempre son en cierto modo la personificación de un ser real que posea cuerpo y alma. De algunos no se sabe quién es su equivalente, por no ser un personaje relevante o por no haberlo explicado todavía, pero por ejemplo el famoso Ansem del Sabio del que hablan todas las leyendas internas del juego, es precisamente el líder de la Organización XIII, con el nombre de Xemnas.

Una vez contado eso, os diré que Chain of Memories es un juego bastante extraño en cuanto a jugabilidad porque no se parece en nada al anterior Kingdom Hearts ni en cuanto a sistema ni en cuanto a nada. Más que nada porque aquí uno colecciona cartas para luchar con ellas casi como si esto fuera un juego de TCG (Trading Card Game) y el visitar los Mundos Disney (y los que no son Disney) también es breve y uno no se tiene que meter a solucionar nada. Simplemente se avanza, se descubren cosas y en no demasiadas horas se acabó. Eso sí, es un juegazo increíble, el sistema de rol con las cartas subiendo niveles y la interacción con los personajes no tiene precio y sobre todo, en este juego aparece el mejor ser habido y por haber, el personaje por excelencia de la franquicia, Naminé.

Todo lo que engloba a la rubia damisela es puro amor, esa chica es especial y una pieza clave para la historia entera y es que guarda muchos secretos y su poder parece no tener límites.

Aquellos que crean que por ver luchas con cartas esto va a ser un tostón, se equivocan y mucho, porque este juego es más encandilador aún que el primero, a pesar de que el sistema pueda chocar un poco.

Además, la banda sonora es, como siempre, de Utada Hikaru y eso embellece cualquier cosa.

Antes de que saliera el primer Kingdom Hearts me decía continuamente: joder, qué pintaza, ése juego tiene que ser mío. Y cuando me hice con él, varios amigos me miraron con algo de desprecio diciendo “¿Disney y Final Fantasy?” o “¿Disney y esos feos con zapatones?” Pero cuando les hablaba de lo que era el juego y lo bien que te lo pasabas visitando los distintos mundos de Disney con Sora, lo flipaban y más de uno quiso probarlo y, de hecho, lo probó.

La verdad es que este título hizo que Kingdom Hearts sea en la actualidad una de mis sagas favoritas de rol, muy por encima de Final Fantasy, ya que aquí mola todo desde el primer título, no a partir del cuarto y cargándose su molabilidad de mala manera con su Deus Ex Machina.

Kingdom Hearts es un action rpg en el que controlaremos a Sora y haremos que un par de personajes más (Donald y Goofy, pudiendo cambiar a uno de los dos por el personaje del Mundo Disney que visitemos) nos ayuden en nuestra aventura, equipándoles lo que consideremos necesario y asignándoles unas órdenes concretas para que más o menos actúen como lo haríamos nosotros si pudiésemos controlar a varios personajes a la vez en tiempo real.

La historia comienza después de una escena como medio de sueño muy oscura en la que se nos enseña lo básico del juego, es decir, el tutorial. En cuanto nos pasamos eso que es muy bonito visualmente, pero que no se entiende muy bien hasta bien avanzado todo, nos encontraremos en una isla de ensueño junto con dos amiguetes viendo lo bien que se vive divirtiéndose a todas horas y sin ninguna clase de preocupación, hasta que ocurre algo que separa a Sora de sus amigos, haciéndole aparecer en otro mundo, en uno llamado Ciudad de Paso, donde comienza su búsqueda y descubre que hay unos seres malos llamados “Heartless” (Sin Corazón) que se alimentan de los corazones de la gente y que los puede combatir con una llave espada que tiene por ser el elegido y que le sale así de la nada.

A partir de ahí, empieza a visitar distintos Mundos Disney, metiéndose en cierto modo dentro de las películas clásicas (y no tan clásicas) como pueden ser Alicia en el País de las Maravillas, Aladdin, Hércules… y en cada viaje va descubriendo una pista nueva acerca del paradero de sus amigos Riku y Kairi, así como va comprendiendo a santo de qué vienen sus poderes y cuál es su misión en el mundo; que no es otra que no dejarse absorber por la oscuridad y ser alguien que abra las puertas de la luz.

El juego jugablemente está muy bien, en duración es la leche y además tiene unos cuantos extras que le pueden inflar una barbaridad de horas como son el pasarse el Coliseo entero con todas sus copas, hasta las especiales entre las que está mi ángel unialado favorito, Sephiroth; o también hacerse el bosque de los cien acres (mundo de Winnie the pooh al que se accede desde la casa de Merlín el mago) o conseguir las huellas de los 101 dálmatas en plan “hazte con todos” de Pokémon, pero a lo Disney).

El Project Diva 2 está muchísimo mejor que el primero.

Este juego musical de SEGA basado en el universo vocaloid y muy parecido a los Taiko no Tatsujin, Nodame Cantabile y demás juegos algo apartados de los Guitar Hero o Rock Band, pero igualmente de precisión en cuanto a darle a un botón en el momento adecuado; ha mejorado varios enteros.

Para empezar porque se pueden tener las cosas propias de la segunda entrega junto con muchas de las de la primera gracias a la opción de transferir partida. Pero es que además hay muchísimos más trajes mejores, se puede jugar también con otros personajes que no sean Hatsune Miku (como con Rin, Len, Meiku…) y hay hasta canciones a duo.

Aunque, sin embargo, lo mejor de todo son la forma de contabilizar ahora si te van a dar un nivel como bueno o no y el poder verlo claro sin tener que esperar a ver qué pasa; eso y saber también qué piden. Aparte, ahora no es todo jugar con una mano dando a cualquiera de los cuatro botones de figura geométrica de la PSP cuando corresponda, sino que a veces hay que dejar pulsado y soltar en el momento adecuado o dar a dos botones a la vez.

También mola que hay un nivel nuevo de dificultad, que se pueden comprar más pijaditas para la habitación de los respectivos personajes y en resumidas cuentas que sana todos los errores del primero y da los extras necesarios para un juego así de friki como para tener a la gente entretenida durante horas y horas sin que se den cuenta ni del tiempo pasado y si encima tienes la suerte de jugar y conocer a alguien que también juegue, los piques de puntuación que pueden surgir son la mar de divertidos.

No sé por qué, de repente me acordé del Project Diva de PSP. Debe ser que salió de mi la vena de juegos musicales de estos tipo Nodame Cantabile o Taiko no Tatsujin, así que me dije que tenía que echarme unas buenas viciadas para adentrarme de rebote en las cancioncillas de vocaloid de forma dinámica y divertida para tener algo más de culturilla friki fuera de conocer la canción rayante de la polka en la que Hatsune Miku daba vueltas a una cebolleta (que por cierto, la canción está incluida en el Project Diva).

Hay un montón de canciones diferentes muy chulas y las más chulas son las de Ryo -el que hizo el ending de Cencoroll- los bailecitos e imágenes también pegan y el juego consiste en ir dando a los botones que aparecen en el momento adecuado para formar combos y sacar cuantos más puntos mejor, porque aunque no se marque lo que hace falta para cada fase, la verdad es que son muy exigentes estos de SEGA en cuanto a los mínimos que piden.

El juego tiene errorcillos en cuanto a que tima bastante con el momento en que uno da y muchas veces que debería ser cool te marcan un safe que es un “ni bien, ni mal” que basta para romperte el combo.

La verdad es que está muy entretenido y las canciones molan, pero podrían haber metido un modo ad-hoc en el que hubiera multijugador y no únicamente comparaciones de puntuaciones.

También hay distintos trajes que pueden desbloquearse para Miku si se van cumpliendo una serie de requisitos, pero tal como es este juego en cuanto a lo desesperante que puede ser que no te den fases por buenas a pesar de hacer muchos puntos y que no sepas ni cuánto se pide para ello, por lo menos yo como que paso y más teniendo el Project Diva 2 que está muy mejorado, aunque de ese hablaré cuando lo tenga ya explotadillo.

Hace unos días comenté con gran sorpresa la cantidad inhumana de puntos de experiencia que había logrado en tan solo un combate en el rpg en el que andaba viciadilla con la PS3 y hoy ya voy a profundizar más relatando algo más a fondo qué me ha parecido este juego que mezcla tres universos, no sin antes decir que ese récord ha quedado obsoleto al matarme a un enemigo que me dio más de un millón de puntos -aquí la prueba-.

Para empezar, Trinity Universe es el último trabajo de Nippon Ichi, Idea Factory y Gust, publicado en América y Europa recientemente. En este juego se mezclan tres universos (quién lo iba a decir con ese nombre de juego, ¿no?) y son el de los Atelier, el de los Disgaea y uno nuevo propio con personajes nuevos desconocidos hasta este juego.

En este rpg tendremos dos rutas diferentes unidas entre sí, que deberemos completar siguiendo unos requisitos para poder llegar al final verdadero en lo que a argumento se refiere y para ello tendremos que echarle bastantes horas y más aún si uno quiere sacarse unos cuantos trofeillos bastante duros.

Una ruta es con Kanata y la otra con Rizelea. En cada una de ellas hay unos acompañantes fijos y otros opcionales extras que uno puede desbloquear al sacarse unos cuantos eventos que no forman parte de los de la historia en sí.

El sistema de juego es de simplemente visitar eventos y ver lo que allí pasa mientras pulsas el botón de “siguiente” al leer lo que dicen los personajes y de visitar mazmorras para conseguir items especiales mediante búsquedas en la que salen unas líneas de colores anunciando hacia dónde hay aquello que te falta de todo lo invisible que puedas rapiñar, así como también al mismo tiempo te puedes ir matando a varios enemigos para subir de nivel, entre los que siempre hay un enemigo final y a veces incluso uno mucho más poderoso llamado “lurker”.

Trinity Universe es muy enganchante, las secuencias tipo skits y el sistema de batalla molan muchísimo, porque a pesar de ser un juego por turnos, es bastante rápido y se pueden hacer un montón de combos de maneras muy diferentes, como pueden ser aprendiéndote combinaciones de botones diferentes para cada personaje, enlazando ataques de un personaje con otro o haciendo el ataque especial de las lunas si tienes al menos dos cargadas que es lo que se gasta para ese combo definitivo.

Además, como tiene toques de los Atelier, puedes hacer alquimia a punta pala, además de meteoritos y crear monstruos para conseguir otras recompensas diferentes a las que uno halla en las mazmorras. Y, por si fuera poco, al pasarse el juego se desbloquea un mercado negro para hacer compra-venta de objetos en puntos para así conseguir por ejemplo las últimas armas u otras muchas cosas muy interesantes.

La verdad es que el el juego me ha encantado y el poder ir además con Etna, Flonne y un Prinny le da varios enteros, aparte gráficamente está muy chulo también con su mezcla de 2D y 3D y también mola muchísimo el poder ir con las voces originales en japonés, que sus actores de doblaje lo hacen todos de maravilla y es divertidísimo escuchar por ejemplo de repente a Mizuki cantar porque sí (una ninja idol propia de Trinity Universe) o a Flonne gritar “Justice”.